«Как приручить Пегаса?»

Фото: Светлана Булатова для ТД

Юля Кюлленен поднимается по ступеням знаменитой Иорданской лестницы Зимнего дворца в Петербурге — одного из зданий Эрмитажа. Может показаться, что Юля здесь впервые — с таким искренним любопытством она разглядывает «Олимп» Гаспаро Дициани, самую большую картину в собрании музея. Но так только кажется: на протяжении 12 лет она ежедневно проводит занятия для детей и сочиняет свои уникальные программы по искусству. Юля — музейный педагог

«Вас просто хотят слушать»

В России, с ее богатейшими музеями и частными собраниями, понятие «музейная педагогика» появилось только в начале семидесятых. Чтобы интегрировать музей в систему образования, в 1990 году на базе Русского музея был создан Российский центр музейной педагогики и детского творчества. Годом ранее музейную педагогику как учебный курс ввели на кафедре музеологии Ленинградского института культуры. Юля Кюлленен получила свой диплом музейного педагога 14 лет назад в РГПУ им. А. И. Герцена — на факультете изобразительных искусств. Сейчас эта кафедра закрыта. И сегодня получить университетское образование в области музейной педагогики практически негде.

Юля Кюлленен с группой поднимается по Иорданской лестнице, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Фото: Светлана Булатова для ТД

Юля вспоминает, что даже во время ее учебы преподаватели в университете говорили о нехватке методики в профессии, но признавали, что у нее «все получается», и называли ее метод «интуитивной педагогикой». «Боюсь, что на ней я и еду дальше: на внутренних этических принципах и развитой эмпатии. Я не отношусь к детям со снисхождением — в этом секрет моего метода. На выпускных экзаменах был коварный вопрос: можно ли научить педагогике? Мне кажется, нет: должно быть внутри что-то такое, что делает тебя хорошим педагогом. Я не знаю, что именно».

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины К. Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). У ранней картины Брюллова Юля с группой обсуждают, в каком месте художник отошел от правил и проявил «вольность или инициативу»: «Это реальный, а не идеальный пейзаж дачи Строганова, и тень от ствола дерева на ноге Нарцисса». Здесь же дети слышат миф о Нарциссе, который для большинства слушателей возраста пяти лет прозвучит впервые
Фото: Светлана Булатова для ТД

На этот вопрос не могут ответить и ее коллеги, которые приходят в музей посмотреть на «метод Юли Кюлленен». В конце Юлия интересуется: «Что это за метод?» Коллеги отвечают: «Мы не знаем. Вас просто хотят слушать».

Юля Кюлленен с группой в Русском музее у картины Ф. Бруни «Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824). Художник заимствовал сюжет из прошлого Рима, когда Рим враждовал с городом Альба-Лонга. Судьба этой вражды должна была решиться в поединке между тремя братьями Горациями со стороны Рима и тремя братьями Куриациями со стороны Альба-Лонга. Оставшийся в живых после сражения победитель Гораций встречает в Риме сестру Камиллу, оплакивающую своего жениха, одного из Куриациев. Разгневанный брат поражает ее мечом. Юля дает детям задание: найти на картине Бруни подсказку, которая указывает на место действия. Это статуя Капитолийской волчицы в левом верхнем углу картины (символ Рима)
Фото: Светлана Булатова для ТД
Детская группа на музейной программе в Русском музее (Михайловский дворец), Санкт-Петербург
Фото: Светлана Булатова для ТД

«Когда я разрабатываю программу, то представляю себе ребенка, который исследует незнакомое пространство, — рассказывает о своем “методе” Юля Кюлленен. — Буквально хожу на корточках, потому что ищу детали в картинах, которые есть на уровне глаз пятилетнего человека. И если, например, в мою программу не входит какое-нибудь чудовище, изображенное на полотне, я обязательно должна знать историю его создания и смысл присутствия в этом зале. Потому что ребенок точно обратит на него внимание».

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины К. Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). У ранней картины Брюллова Юля с группой обсуждают, в каком месте художник отошел от правил и проявил «вольность или инициативу»: «Это реальный, а не идеальный пейзаж дачи Строганова, и тень от ствола дерева на ноге Нарцисса». Здесь же дети слышат миф о Нарциссе, который для большинства слушателей возраста пяти лет прозвучит впервые
Фото: Светлана Булатова для ТД

Затем Юля выбирает предметы искусства, которые будут включены в программу, каждый из них имеет свой маршрут: «Мне нравится, что предмет в музее помещен в определенную среду и все пространство вокруг посвящено этому предмету. Предмет сам за тебя делает 90% работы: он имеет форму, цвет, вес, объем, фактуру».

Юля Кюлленен и группа в Русском музее (Михайловский дворец) у картины П. Басина «Фавн Марсий учит юношу Олимпия игре на свирели» (1821) и работы П. Соколова «Меркурий и Аргус» (1776). Возле этих двух произведений разговор посвящен умению живописца показать обнаженную натуру: «Художник Соколов для рассказа о великане Аргусе и Меркурии использует в качестве моделей не живую натуру, а знаменитый бельведерский торс и статую Аполлона с ящерицей. И художнику пришлось сочинить ноги и руки, и цветовое решение, и самую правильную композицию. Но больше всего дети радуются сюжету: он сказочный и очень страшный»
Фото: Светлана Булатова для ТД

К каждой музейной программе Юля готовится так, что «страшно представить»: это настоящее исследование, часы работы над которой скрыты от публики. Благодаря такому погружению в тему Юля может проводить занятие в музее не только для детей, но и для взрослых и даже для специалистов. Чаще всего так и случается: к музейному педагогу детской группы начинают прислушиваться все остальные посетители в зале.

«Мост Моне не имеет опоры»

Впервые Юля оказалась в музее в девять лет — учительница рисования привезла девочку на выставку «Золото Трои», но Юля не может вспомнить ничего об этой выставке. «У меня просто выключились воспоминания об этом походе. Кафе-мороженое с близкими людьми мне запомнились больше: и не потому, что мороженое, а потому, что впервые в музей я попала не с тем человеком». О том первом походе в музей у Юли сохранилось еще одно воспоминание. Родители дали ей с собой деньги, на которые Юля купила книгу: «Моя учительница настаивала, чтобы я купила Гомера, а я купила “Наблюдаем птиц”. И это моя любимая книга. Она до сих пор со мной. Там были птицы-синицы, как наблюдать, как вести блокнот… Я тут же завела блокнот. Музей и исследование мира для меня слились воедино уже тогда».

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у скульптуры Ф. Гордеева «Прометей» (1769). Юля не только рассказывает детям миф о Прометее, но и говорит о том, как важно ученику Академии художеств для получения звания художника и медали показать одной работой, на что он способен: «Для такой задачи выбирают кульминацию истории. В случае с Прометеем самый яркий момент — момент его мучений: серьезные профессора посмотрят и на композицию, и на знание анатомии, и на впечатление, которое вызовет в зрителе работа скульптора»
Фото: Светлана Булатова для ТД

На школьные экскурсии Юля ездила с удовольствием. Некоторые вещи, которые были услышаны ею в шестом классе, она до сих пор использует в своих программах: «Например, я очень хорошо запомнила, что мост Моне не имеет опоры (“Мост Ватерлоо. Эффект тумана”, Клод Моне, 1903). Потому что экскурсовод сказала, что мы “дураки” и не можем ответить на вопрос, почему мост выглядит таким воздушным, а до нас были курсанты из “Макаровки”, которые сразу сказали, что мост не имеет опоры. А своим слушателем я говорю: “Мост должен иметь опору, но у Моне он такой воздушный…”, исключая “Макаровку” и “дураков”».

Юля Кюлленен в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Фото: Светлана Булатова для ТД

Для Юли очень важно разрушить представление о том, что в музее бывает неинтересно, особенно если у ребенка уже был негативный опыт там, где «невыносимая скука, отсутствие динамики, душно, пыльно и сплошные запреты». «Да, запреты сохраняются: трогать экспонаты по-прежнему нельзя. Но, оказывается, очень многое можно. Например, через искусство воспринимать мир. Главное — уметь смотреть».

Занятие в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Фото: Светлана Булатова для ТД
Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины К. Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). У ранней картины Брюллова Юля с группой обсуждают, в каком месте художник отошел от правил и проявил «вольность или инициативу»: «Это реальный, а не идеальный пейзаж дачи Строганова, и тень от ствола дерева на ноге Нарцисса». Здесь же дети слышат миф о Нарциссе, который для большинства слушателей возраста пяти лет прозвучит впервые
Фото: Светлана Булатова для ТД

Юлю часто называют экскурсоводом, но для нее принципиально оставаться именно музейным педагогом. Когда-то Юлины коллеги предупреждали ее: «Погоди, ты скоро привыкнешь — будешь думать о своем и говорить». Но за 12 лет опыта ведения музейных программ у Юли такого еще никогда не было. Она уверена: «говорящую голову» легко заменить аудиоустройством, а музейного педагога аудиогид заменить не способен.

Юля Кюлленен и группа изучают статую Ники (Виктория Кальватоне. Вторая половина II века, Государственный Эрмитаж) и рассуждают о материале для скульптуры, потому что скульптура Ники выполнена из бронзы, латуни, железа, свинца и золотой фольги. Юля объясняет: «Мы только что выяснили, как трудно ваять мраморного Зевса, поговорили о седьмом чуде света — некогда созданном скульптором Фидием деревянном Зевсе, покрытом слоновой костью и золотом; теперь же пытаемся догадаться, что делать с металлом. Отливать — наше открытие»
Фото: Светлана Булатова для ТД

У любой музейной программы есть цель — «подарить представление об искусстве». По словам Юли, представление об искусстве действительно случается, потому что в музее посетитель встречает и живопись, и скульптуру, и декоративно-прикладное искусство. В своей работе Юля в первую очередь ориентируется на опыт ребенка, на его представление о том, что он видит перед собой и на вопросы, которые у него возникают в процессе. Такой подход непопулярен в классической педагогике, но именно он может кардинальным образом изменить ход занятия в лучшую сторону: «На первом месте ребенок, на втором — программа».

«Я плакала за спиной у Геракла»

Свою первую музейную программу Юля провела в Музее академии художеств для 53 взрослых посетителей: «Это было мое боевое крещение. После него я плакала за спиной у Геракла. Потому что все получилось. Я смогла».

Античность — до сих пор одна из любимых Юлиных музейных программ: от быта до Олимпа. Юлия ведет ряд авторских программ в залах античности Эрмитажа для Дома культуры Лурье. «Как приручить Пегаса?» — одна из самых удивительных и любимых программ у маленьких посетителей, в которой Юля вместе с детьми ищет фантастических зверей в залах музея.

Юля Кюлленен в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Фото: Светлана Булатова для ТД

Еще Юля любит зал «малых голландцев» — так называли голландских художников XVII века за их пристрастие к небольшим размерам картин. Юля замечает, что эти картины как будто создавались для детей, хотя сама по себе тема очень взрослая: протестантская культура через натюрморт. Это и не нужно знать детям пяти лет, но визуальный ряд «просто замечательный»: «И улитка ползет, и кузнечик сидит».

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины А. Иванова «Беллерофонт отправляется в поход против Химеры» (1829). Эту работу Иванова дети ищут сами. Их задача — отыскать крылатого коня Пегаса в зале. По произведению, которое художник создавал ради возможности отправиться в пенсионерскую поездку, дети узнают, каким набором характеристик должна обладать академическая живопись: «Таким образом впоследствии мы обнаружим черты академической школы и в других, еще незнакомых нам произведениях»
Фото: Светлана Булатова для ТД
Музейная программа Дома культуры Лурье «Почему она без рук?» в зале Диониса (Государственный Эрмитаж). Дети показывают Юле, сколько им лет, чтобы она узнала, достаточно ли они взрослые для разговора о мощах. Для Юли они «всегда достаточно взрослые», но этот прием необходим в программе, чтобы расслабиться для последующей фокусировки внимания
Фото: Светлана Булатова для ТД

По мнению Юли, музей не всегда готов к встрече с посетителями: не только с маленькими — с любыми. Музей может стать лучше, если сотрудник хоть иногда будет чувствовать себя в нем гостем: «Это трудно для специалистов, которые работают в музее по 20 лет, — отказаться от привычного видения. Просто зайти в музей как гость и подумать: здесь не хватает света, тут бликует, тут душно, тут не хватает воды, а здесь место, чтобы сесть, потому что уже 30 минут не было такой возможности». Кстати, Юля всегда предлагает младшим группам расположиться на полу во время занятий и советует специалистам садиться вместе с детьми, чтобы избежать «вертикальной доминанты». По этой же причине она особо тщательно подходит к выбору одежды для музея: это всегда брюки или очень широкое платье. 

Юля Кюлленен и группа в Русском музее (Михайловский дворец) у картины П. Басина «Фавн Марсий учит юношу Олимпия игре на свирели» (1821) и работы П. Соколова «Меркурий и Аргус» (1776). Возле этих двух произведений разговор посвящен умению живописца показать обнаженную натуру: «Художник Соколов для рассказа о великане Аргусе и Меркурии использует в качестве моделей не живую натуру, а знаменитый бельведерский торс и статую Аполлона с ящерицей. И художнику пришлось сочинить ноги и руки, и цветовое решение, и самую правильную композицию. Но больше всего дети радуются сюжету: он сказочный и очень страшный»
Фото: Светлана Булатова для ТД

«Дети говорят мне, как делать мою работу»

Любое занятие в музее начинается со знакомства. Юля точно запоминает каждого ребенка и обращается к участникам по именам. На одной из программ мальчик представился Тигром, а другая девочка — Шишечкой, и Юля их так и называла. Если кто-то из участников опаздывает, Юля всегда обращает на него отдельное внимание, чтобы ребенок не чувствовал себя невовлеченным: знакомится, протягивает руку, чтобы пожать.

Юля Кюлленен в Русском музее (Михайловский дворец) задает группе вопрос: «Почему во дворце великого князя плафон парадной лестницы украшен изображениями античных богов и героев?» Дети пытаются вспомнить их имена, узнать их по атрибутам и разобраться, какие достоинства владельца дома они могли бы подчеркнуть
Фото: Светлана Булатова для ТД

На занятия родители приходят вместе с детьми, но участвуют в музейных программах только в роли слушателей. Юля говорит, что взрослые всегда ждут от ребенка определенного поведения: «Для родителя большой стресс и большой сюрприз, что ребенок, оказывается, — это отдельный человек и не всегда такой, каким его видят другие». Юлю расстраивает, если в ходе занятия родитель начинает менять поведение ребенка, а такое бывает часто: либо подталкивает к активному участию, либо, наоборот, пытается успокоить. Иногда взрослые пытаются сами отвечать на вопросы, которые задает музейный педагог: это недопустимо, потому вопросы — часть игры — всегда адресованы только детям. «Моя главная задача — не напугать ребенка словом “нет” или не заморозить его желание рассуждать. Чтобы он в следующий раз не стеснялся думать и сам доходил до сути».

Юля Кюлленен с группой в Русском музее у картины Ф. Бруни «Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824). Художник заимствовал сюжет из прошлого Рима, когда Рим враждовал с городом Альба-Лонга. Судьба этой вражды должна была решиться в поединке между тремя братьями Горациями со стороны Рима и тремя братьями Куриациями со стороны Альба-Лонга. Оставшийся в живых после сражения победитель Гораций встречает в Риме сестру Камиллу, оплакивающую своего жениха, одного из Куриациев. Разгневанный брат поражает ее мечом. Юля дает детям задание: найти на картине Бруни подсказку, которая указывает на место действия. Это статуя Капитолийской волчицы в левом верхнем углу картины (символ Рима)
Фото: Светлана Булатова для ТД

С каждым разом авторские музейные программы становятся только лучше: Юля замечает, в каком моменте дети могут ослабить внимание, и тогда меняет вопросы или порядок экспонатов. «Для меня важно, что никто надо мной не стоит. Никто не говорит мне, как мне делать мою работу. Только дети своим поведением говорят мне, как делать мою работу».

* * *

На детских черно-белых фотографиях Юля впервые стоит на лыжах: валенки в резиновых галошах, шапка сползает на глаза, застежка на куртке — брелок с белым медведем, чем-то напоминающий олимпийского мишку. Девочка Юля расстроена и плачет, потому что ей подарили лыжи, а снега нет. Юлия вспоминает, как настояла на прогулке, а мама разрешила ей «на собственном опыте познать горечь принимаемых решений». Юлия считает, что эта серия фотографий лучше всего отражает сохранившуюся в ней детскую черту — «надеяться на лучший исход при очевидных негативных обстоятельствах».

Занятие в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Фото: Светлана Булатова для ТД

Еще Юля с детства рисует: она поступила в детскую художественную школу с самым высоким баллом, нарисовав белку с пушистым хвостом на дереве в такой перспективе, словно художник смотрит сверху и видит мир внизу. Пыталась поступать в художественные вузы, но не набрала нужных баллов. Сейчас Юля продолжает заниматься академическим рисунком. По ее словам, это стало возможно благодаря маме: «Мама всегда говорила, что я звезда, и у меня не было ни единого повода в этом усомниться». Юля признается, что родители вложили в нее столько веры в саму себя, что по этим рельсам она и едет дальше.

Часто после окончания той или иной музейной программы родители обращаются к Юле за советами. Она же разводит руками и дает всего один: «Любить своего ребенка».

Юля Кюлленен вместе с группой рассматривает фасад Нового Эрмитажа: статуи ваятелей прошлого. Микеланджело и Фидий держат в руках инструменты скульптора, и Юля предлагает взять детям инструменты понарошку и попробовать ваять. Здесь дети узнают новое латинское слово sculpo, которое означает «вырезать» или «высекать»
Фото: Светлана Булатова для ТД

Спасибо, что дочитали до конца!

Каждый день мы пишем о самых важных проблемах в нашей стране. Мы уверены, что их можно преодолеть, только рассказывая о том, что происходит на самом деле. Поэтому мы посылаем корреспондентов в командировки, публикуем репортажи и интервью, фотоистории и экспертные мнения. Мы собираем деньги для множества фондов — и не берем из них никакого процента на свою работу.

Но сами «Такие дела» существуют благодаря пожертвованиям. И мы просим вас оформить ежемесячное пожертвование в поддержку проекта. Любая помощь, особенно если она регулярная, помогает нам работать. Пятьдесят, сто, пятьсот рублей — это наша возможность планировать работу.

Пожалуйста, подпишитесь на любое пожертвование в нашу пользу. Спасибо.

Помочь нам

Популярное на сайте

Все репортажи

Читайте также

Загрузить ещё

Помогаем

Медицинская помощь детям со Spina Bifida
  • Хронические заболевания

Медицинская помощь детям со Spina Bifida

  • Собрано

    1 645 099 r
  • Нужно

    1 830 100 r
Медицинская помощь детям со Spina Bifida
  • Хронические заболевания

Медицинская помощь детям со Spina Bifida

  • Собрано

    1 645 099 r
  • Нужно

    1 830 100 r
Всего собрано
295 096 961

Занятие в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен с группой поднимается по Иорданской лестнице, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины К. Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). У ранней картины Брюллова Юля с группой обсуждают, в каком месте художник отошел от правил и проявил «вольность или инициативу»: «Это реальный, а не идеальный пейзаж дачи Строганова, и тень от ствола дерева на ноге Нарцисса». Здесь же дети слышат миф о Нарциссе, который для большинства слушателей возраста пяти лет прозвучит впервые

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен с группой в Русском музее у картины Ф. Бруни «Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824). Художник заимствовал сюжет из прошлого, когда Рим враждовал с городом Альба-Лонга. Судьба этой вражды должна была решиться в поединке между тремя братьями Горациями со стороны Рима и тремя братьями Куриациями со стороны Альба-Лонга. Оставшийся в живых после сражения победитель Гораций встречает в Риме сестру Камиллу, оплакивающую своего жениха, одного из Куриациев. Разгневанный брат поражает ее мечом. Юля дает детям задание: найти на картине Бруни подсказку, которая указывает на место действия. Это статуя Капитолийской волчицы в левом верхнем углу картины (символ Рима)

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Детская группа на программе в Русском музее (Михайловский дворец), Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины К. Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). У ранней картины Брюллова Юля с группой обсуждают, в каком месте художник отошел от правил и проявил «вольность или инициативу»: «Это реальный, а не идеальный пейзаж дачи Строганова, и тень от ствола дерева на ноге Нарцисса». Здесь же дети слышат миф о Нарциссе, который для большинства слушателей возраста пяти лет прозвучит впервые

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа в Русском музее (Михайловский дворец) у картины П. Басина «Фавн Марсий учит юношу Олимпия игре на свирели» (1821) и картины П. Соколова «Меркурий и Аргус» (1776). Возле этих двух произведений разговор посвящен умению живописца показать обнаженную натуру: «Художник Соколов для рассказа о великане Аргусе и Меркурии использует в качестве моделей не живую натуру, а знаменитый бельведерский торс и статую Аполлона с ящерицей. И художнику пришлось сочинить ноги и руки, и цветовое решение, и самую правильную композицию. Но больше всего дети радуются сюжету: он сказочный и очень страшный»

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у скульптуры Ф. Гордеева «Прометей» (1769). Юля не только рассказывает детям миф о Прометее, но и говорит о том, как важно ученику Академии художеств для получения звания художника и медали показать одной работой, на что он способен: «Для такой задачи выбирают кульминацию истории. В случае с Прометеем самый яркий момент — момент его мучений: серьезные профессора посмотрят и на композицию, и на знание анатомии, и на впечатление, которое вызовет в зрителе работа скульптора»

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Занятие в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа в Русском музее у картины К. Брюллова «Нарцисс, смотрящийся в воду» (1819). У ранней картины Брюллова Юля с группой обсуждают, в каком месте художник отошел от правил и проявил «вольность или инициативу»: «Это реальный, а не идеальный пейзаж дачи Строганова, и тень от ствола дерева на ноге Нарцисса». Здесь же дети слышат миф о Нарциссе, который для большинства слушателей возраста пяти лет прозвучит впервые

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа изучают статую Ники (Виктория Кальватоне. Вторая половина II века, Государственный Эрмитаж) и рассуждают о материале для скульптуры, потому что скульптура Ники выполнена из бронзы, латуни, железа, свинца и золотой фольги. Юля объясняет: «Мы только что выяснили, как трудно ваять мраморного Зевса, поговорили о седьмом чуде света — некогда созданном скульптором Фидием деревянном Зевсе, покрытом слоновой костью и золотом; теперь же пытаемся догадаться, что делать с металлом. Отливать — наше открытие»

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа у картины А. Иванова «Беллерофонт отправляется в поход против Химеры» (1829). Эту работу Иванова дети ищут сами. Их задача — отыскать крылатого коня Пегаса в зале. По картине, которую создавал художник ради получения возможности отправиться в пенсионерскую поездку, дети узнают, каким набором характеристик должна обладать академическая живопись: «Таким образом впоследствии мы обнаружим черты академической школы и в других, еще незнакомых нам произведениях»

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Музейная программа Дома культуры Лурье «Почему она без рук?» в зале Диониса (Государственный Эрмитаж). Дети показывают Юле, сколько им лет, чтобы она узнала, достаточно ли они взрослые для разговора о мощах. Для Юли они «всегда достаточно взрослые», но этот прием необходим в программе, чтобы расслабиться для последующей фокусировки внимания

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен и группа в Русском музее (Михайловский дворец) у картины П. Басина «Фавн Марсий учит юношу Олимпия игре на свирели» (1821) и картины П. Соколова «Меркурий и Аргус» (1776). Возле этих двух произведений разговор посвящен умению живописца показать обнаженную натуру: «Художник Соколов для рассказа о великане Аргусе и Меркурии использует в качестве моделей не живую натуру, а знаменитый бельведерский торс и статую Аполлона с ящерицей. И художнику пришлось сочинить ноги и руки, и цветовое решение, и самую правильную композицию. Но больше всего дети радуются сюжету: он сказочный и очень страшный»

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен в Русском музее (Михайловский дворец) задает группе вопрос: «Почему во дворце великого князя плафон парадной лестницы украшен изображениями античных богов и героев?» Дети пытаются вспомнить их имена, узнать их по атрибутам и разобраться, какие достоинства владельца дома они могли бы подчеркнуть

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен с группой в Русском музее у картины Ф. Бруни «Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824). Художник заимствовал сюжет из прошлого Рима, когда Рим враждовал с городом Альба-Лонга. Судьба этой вражды должна была решиться в поединке между тремя братьями Горациями со стороны Рима и тремя братьями Куриациями со стороны Альба-Лонга. Оставшийся в живых после сражения победитель Гораций встречает в Риме сестру Камиллу, оплакивающую своего жениха, одного из Куриациев. Разгневанный брат поражает ее мечом. Юля дает детям задание: найти на картине Бруни подсказку, которая указывает на место действия. Это статуя Капитолийской волчицы в левом верхнем углу картины (символ Рима)

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Занятие в зале античности, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0

Юля Кюлленен вместе с группой рассматривает фасад Нового Эрмитажа: статуи ваятелей прошлого. Микеланджело и Фидий держат в руках инструменты скульптора, и Юля предлагает взять детям инструменты понарошку и попробовать ваять. Здесь дети узнают новое латинское слово sculpo, которое означает «вырезать» или «высекать»

Фото: Светлана Булатова для ТД
0 из 0
Спасибо, что долистали до конца!

Каждый день мы пишем о самых важных проблемах в стране. Мы уверены, что их можно преодолеть, только рассказывая о том, что происходит на самом деле. Поэтому мы посылаем корреспондентов в командировки, публикуем репортажи и фотоистории. Мы собираем деньги для множества фондов — и не берем никакого процента на свою работу.

Но сами «Такие дела» существуют благодаря пожертвованиям. И мы просим вас поддержать нашу работу.

Пожалуйста, подпишитесь на любое пожертвование в нашу пользу. Спасибо.

Поддержать
0 из 0
Листайте фотографии
с помощью жеста смахивания
влево-вправо

Подпишитесь на субботнюю рассылку лучших материалов «Таких дел»

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: